Directors' Club #11 | Baya Kasmi

Un été, un premier amour, une bande-son culte et des scènes de danse entrées dans la légende : Dirty Dancing est un film que l’on croit connaître par cœur. Et pourtant, derrière son apparente légèreté et son romantisme irrésistible, le film d’Emile Ardolino est bien plus politique et subversif qu’il n’y paraît.

Dans une pension huppée des Catskills, Baby, jeune fille issue d’une famille aisée, rencontre Johnny, professeur de danse venu d’un tout autre monde. À travers leur histoire d’amour, le film parle de désir, de différences de classe, de rapports de pouvoir et d’émancipation féminine. La danse devient le lieu où Baby apprend à s’affranchir des conventions et à prendre sa liberté

LE FILM

Synopsis
Dans les années soixante, Baby passe des vacances familiales monotones jusqu'au jour où elle découvre qu'un groupe d'animateurs du village estival forment un groupe de danse. Pour la jeune fille sage, c'est le début de l'émancipation grâce au « dirty dancing », cette danse ultra-sensuelle, et la rencontre avec Johnny Castel, le professeur de danse. 

Etats-Unis | 1987 | 100'

EMILE ARDOLINO

Emile Ardolino est un réalisateur et producteur américain né à Maspeth, dans l’État de New York, en 1943. Il débute sa carrière comme comédien de théâtre avant de se tourner vers la réalisation télévisuelle pour PBS. Il se spécialise ensuite dans les documentaires consacrés au spectacle, à la musique et à la danse, avant de passer au cinéma grand public avec Dirty Dancing.

Son cinéma mêle romance, musique et danse, et s’intéresse aux relations amoureuses, à l’émancipation et au passage à l’âge adulte. Parmi ses films les plus marquants figurent He Makes Me Feel Like Dancin’ (1983), Dirty Dancing (1987), Sister Act (1992) et Gypsy (1993).

Très attentif au mouvement et à l’expressivité des corps, Ardolino privilégie une mise en scène fluide et accessible, où la danse et la musique accompagnent les transformations de ses personnages. À travers des films populaires, il contribue ainsi au renouveau du film musical et de la comédie romantique américaine dans les années 1980 et 1990, en mettant notamment en scène des personnages féminins qui conquièrent peu à peu leur indépendance.

BAYA KASMI

Née à Toulouse en 1978, Baya Kasmi se lance dans le cinéma en 2002 avec le court métrage Je ne suis pas une crêpe. Après avoir travaillé sur plusieurs séries télévisées, elle remporte en 2011, avec Michel Leclerc, le César du meilleur scénario original pour Le Nom des gens, avec Sara Forestier et Jacques Gamblin. Trois ans plus tard, elle retrouve les César avec une nomination au meilleur scénario pour Hippocrate.

En 2015, elle réalise son premier long métrage, Je suis à vous tout de suite, une comédie portée par Vimala Pons, Mehdi Djaadi et Agnès Jaoui. Elle réalise ensuite Youssef Salem a du succès (2023), puis Mikado (2024).

INFORMATIONS PRATIQUES

Le Grand Action
5 rue des Écoles
75005 Paris

Carte UGC/MK2 acceptée | CinéPass Pathé Gaumont